Kinokratia "Meelt parandamine" Tengiz Abuladze

Kui vaatate lähemalt Abuladze kunstilist stiili, siis näete selles Ladina-Ameerika “maagilise realismi” erilist mõju - žanri, milles Marquez, Borges ja Cortazar töötasid. Autorid loovutavad oma töödes teadlikult piirid reaalse ja metafüüsilise vahel - kõik, mis pole loogika kontrolli all, läheb maagia kategooriasse, mis on juurdunud iidsetest India kultuuridest. „Meeleparanduses“ on ka palju maagiat ja rituaale - mitmekihiline pilt on ülekaalus paljude Gruusia rahvusliku värviga seotud vihjete ja tähendamissõnadega.

"Parandamine" - kolmas filmijuhtide triloogia

Kuna pilt osutus metaforiliseks läbi ja läbi - pimedas, ilmnevad peaaegu piibellikud stseenid nagu Boschi lõuenditel. "Inimeste hävitaja", Valaam, muutub ootamatult ennast väga erinevaks temast "Inimeste Isa" Varlam Avaridze. Pidevat lugude ahelat täiendavad elavad muusikalised metafoorid, näiteks täidesaatva juutide hümn, Verdi Nabucco ooperist või Mendelssohni Pulmamuusikust, millega kaasneb eeskujulik stseen, kus uurija ja pimedate naiste õiglus lähevad kohutavalt välja kohtusaalis . Nii vihjab režissöör Nõukogude kohtu "õiglusele".

Sellised poliitilised vihjed "meeleparanduses" on rikkalikud. Peamine episood, mida paljud lugusid anti-stalinistlikuks (diktatuurivastaseks), oli dramaatiline hetk, kus logid olid väikesed, kus väike Ketevan püüab leida oma isa nime pagulastelt (GULAG) toodud puude tüvedel. Võib-olla sel põhjusel peeti pilti riiulil kolm aastat, samas kui perestroika saavutas vaid hoogu: ametnike ja KGB arvates oli ohtlik näidata pilti ettevalmistamata vaatajale. Ekraanidel ilmus “meeleparandus” ajal, mil Nõukogude ühiskond vajas hädasti midagi uut ja selles mõttes andis Abuladze palju mõtlemis- ja tegutsemisruumi. „Meeleparandus on kõigepealt katse lõpuks oma minevikku ümber mõelda, vaadata seda lihtsa propagandaga ja anda võimalus uurida moonutatud ajalugu ilma“ roosade klaasidega ”.

Põgenike stseenil on Abuladze sõnul tõelised juured

Filmi haripunktis on kokkuvõte Avaridze'i perekonna ajalugu kirjeldavast stiilist, kus Tlamike poeg, Varlami rahva juhi pojapoeg, paneb oma peaga kuuli, püüdes lepitada oma verejasete sugulaste pattude eest. Avaridze Sr isa surnukeha hülgamine ei saa olla seotud meeleparandusega - see on kannatanud vanema meeleheite žest. Tornike tragöödia on tõeline meeleparandus - temast sai esimene pereliige, kes ei suutnud kanda julmat tõde, mis oli Avaridze perekonna mitme põlvkonna poolt varjatult varjatud.

Pseudo-reaalsusest pärineva graafiku pidev hüppamine peamiste tegelaste mälestustesse ja unistustesse on seletatav ebatavalise krundi struktuuriga. Pilt sisaldab mitmeid põhilisi narratiivjooni, nagu oleks nukkude abil kokku pandud. Esiteks tuleb „pseudo-realistlik”, kus peamine tegelane Ketevan Barateli (Zeinab Botsvadze) - lesk-kondiitritöötaja kokk on kinnitatud oma lapsepõlve ja ükskord õnneliku perekonna mälestustele filmi alguses rahuliku järelehüüe all, mis on pühendatud kohalikule linnavalitsusele Varlam Avaridzele (Avtandil Maharidze). „Meelt parandamine“ lõpeb samas hubases Ketevaniga ja selle koogiga köögis, mis on kaunistatud kord hävinud kirikuga ja palveränduri küsimusega: „Ütle mulle, kas see tee viib templi juurde? - See on Varlam tänav. See tänav ei vii templi, Ketevan vastab. "Siis miks ta seda vajab?" Mis on tee, kui see ei vii templi juurde? "

Teine lugu hõlmab noorte, ambitsioonika linnapea, kes on just selle positsiooni endale võtnud, suhteid kunstniku Sandro Barateli intelligentse perekonnaga. See on omamoodi vihje võimu suhetele loojatega. Selles liidus on loojal kahjuks peaaegu alati traagiline roll, välja arvatud juhul, kui arvestatakse võimas kliendi soovidega. Sandro Barateli ei tahtnud oma südametunnistusega tegeleda ja selle eest maksta, nagu kogu tema perekond. Prohvetlikud unenäod Nino Barateli, kunstniku abikaasa, avab vaatajale metafüüsilise poole. Vana kiriku kurb saatus, kelle seinad olid nii kaitstud Barateli perekonna poolt ja hiljem hävitatud - isikupärastab barbarite poolt hävitatud lihtsaid inimlikke väärtusi, mille vedajad olid kunstniku perekond.

Ja lõpuks, kolmas osa - diktaatori järeltulijate "meeleparanduse" protsess. Ketevan Barateli algatas ta spontaanselt Varlami matuse korral, otsustades väga originaalsel viisil taastada selle perekonna au ja väärikus, mida ta oli kord represseerinud. Ta võttis endale vabaduse teha meeleheitlik tegu, olles kolm korda kaevanud juba maetud Varlami keha, märkides lahkarvamust, et reedada seda maad tema raskete pattude eest, millele ta suri surnud sugulaste viha. Kohtuprotsessil paljastab ta kogu Avaridze perekonna, kes on oma valitsemise pikkade aastate jooksul tapnud palju süütuid inimesi ja üritab avada oma silmad tõele.

Film tõlgiti vene keelde ja seda väljendas Gruusia luuletaja Mihhail Kvlvidze

Nõustu ja ärge lükake kõrvale seda tõde saab olla ainult noorema põlvkonna esindaja Tornike. Ta ei olnud veel aega pärilikku jõudu maitsega verise maitsega, nagu tema vanemad, kes kangekaelselt õigustasid oma vanaisa julmust. Aga tema süda sügavuses tunnistas Abel, et ta eksis, kartes seda endale ja oma pojale tunnistada. See vastuolu söitas teda seestpoolt ja peegeldub häirivates unistustes, kus Varlam ilmus tema ees mitmesugustes deemonlikes piltides. Filmi finaal viitab ühemõtteliselt sellele, et on võimalik unistada ainult diktaatorite ja nende käsilaste meeleparandusest, mis tähendab, et ei saa rääkida templist pärinevast teest, sest mineviku vead liiguvad inimeste meeltes.

Filmi tsitaadid

1. "- Ütle mulle, kas see tee viib templi juurde? - See on Varlam tänav. Mitte see tänav viib templisse. "Siis miks ta seda vajab?" Mis on tee, kui see ei vii templi juurde? "

2. „Kas olete tõesti väsinud, et valetada ?! Sa päästaksid ainult heaolu, sest see lööb kurku läbi kõik, kes ei ole kurjategijad süüdi, kuulutab, et see on hull! Kas teil pole tõesti midagi püha? Südametunnistus ei piinata sind? "

3. "Ja mida saab tõe vastu?"

Filmi fragment

Vaadake videot: Tule ja avarda meelt! (August 2019).