Kinokratia "Medea" Pierre Paolo Pasolini

Pasolini on tuntud oma erakordse lähenemise poolest maailmakultuuri klassikaliste maatükkide ekraaniversioonidele (“Matteuse evangeelium”, “Dekameron”, “Kuningas Oidipus”). Ta väljendas oma seisukohti elavas kunstilises ja dramaatilises vormis, mis mõnikord oli provokatsiooni äärel. Idoloogilise marksismi ja ateistina kritiseeris Pasolini sageli katoliku kirikut. 1962. aastal anti talle isegi peatatud karistus skandaalse filmi „RoPoG” laskmises osalemise eest. Filmiti ka teisi tuntud režissööre: Roberto Rossellini, Jean-Luc Godard ja Hugo Gregoretti, kuid see oli Pasolini lühifilm „Lambapoeg“, mis põhjustas katoliku avalikkuse suurima protesti.

Filmimine toimus hüljatud kloostris Türgis

Selles filmis mõistab Pasolini kaasaegset kristlikku ühiskonda, süüdistades teda silmakirjalikkusest ja silmakirjalikkusest. Pasolini maalides domineerivad kristlikule moraalile kehalisus ja loomade instinktid, seega pöördub kapten pre-kristlikele müütidele, kus puudub tänapäeva ühiskonnale tuttav eetika. Nii oli see „Medea”, mida lavastaja 1969. aastal löödi.

Medea Pasolini rolli nimetas suureks ooperi divaks Maria Callaseks. Ja hoolimata asjaolust, et laulja ise ei olnud direktori piltidest hirmuäratav, nõustus ta siiski temaga koos töötama. Pasolini loobus taas Euripide'i tragöödia krundi klassikalisest tõlgendusest, kuid see ei muutunud takistuseks kahe suure looja koostööle. Kui me pöördume Maria Callase elulugu, saame teha mitmeid paralleele legendaarse laulja saatuse ja muinasjutu Medea ülestõusu ja mõõnade vahel.

Maria Callas selles filmis ei esita ühte laulu.

Tema elutee oli nii kirglik ja traagiline kui ekraani kangelanna puhul: 1950. ja 60. aastatel oli Callas maailma ooperitänava peamine täht. Tema osad avaldati vinüülil ja tema isiklik elu ei olnud vähem murettekitav kui Medea. Enam kui viiskümmend aastat sai Maria Callas sellest maailmast valitud meele. Ta muutis ooperi tõeliseks draama teatriks, sundides isegi “trilette ja kaalusid rõõmu, ärevust või igatsust väljendama”. Pasolini nägi Callase dramaatilist talenti ja kõige tähtsam teda veenda. Ta sobis nii organiliselt Pasolini uut lugema müütiga, et see jääb saladuseks, miks Callas ilmus ainult ühes filmis.

“Medeas” elavdas Pasolini Itaalia kunstnike antiikseid katteid, pöörates suurt tähelepanu visuaalsele komponendile. Nagu üks filmi ajaloolane märkis, oli Pasolini „täiesti sõltuv maal”. Pilt on täis märke ja koode, mis näitavad maailma arhailist algust. Pasolini sõna otseses mõttes "maandus" iidse kreeka müüdi, luues omaenda. Maailm enne moraali, mida ei saa hinnata tänapäevaste standarditega, verise ohvriga ja irratsionaalsusega, seisab väidetavalt tsiviliseeritud läänemaailm, mis on Jasoni ja tema argonautide jõugu inimene. Pasolini dekonstrueeris tuttava Jasoni, positiivse kangelase ja julgete reisijate kujutise, paljastades need tavapärastele pätsijatele. Direktori sõnul ei ole nad paremad kui julma Colchia hõimu elanikud, keda nad pidid vaatama, kuni Medea varastab kuldse fliisi, kuningriigi sümboli.

Euroopa ja Aasia kahe tsivilisatsiooni vaheline vastuolu muutub direktori mõistmise võti. Medea - Aasia arhailine jumalus, mis asub tsivilisatsioonide ristteel, iseloomustab irratsionaalset ja emotsionaalset lähenemist elule. Medea on kadunud ja hävib, kui maandunud maavärinas. Tema element jäi Cappadocia maalilistesse mägedesse, kus inimesed tavapärase eluviisi säilitamiseks ohverdasid. Seal on selle mõju massidele piiramatu.

Maali töö pealkiri on “Visioni della Medea” („Visiooni Medeast”)

Kuid Jasoni maailmas kaotavad kuninganna ja nõid oma algse võimu. Selle teravat demarši ei saa seletada, sest see läheb kaugemale Euroopa isiku mõistmisest. Armastus Võib-olla, aga publik saab arvata, mis sai tõeliseks põhjuseks. Spontaansed tegevused ja julmus on tema elukredo, siit tõmbab ta oma jõudu. Sellepärast saab pruudi Jason Hlavka ja tema poegade mõrva seletada ühe lühikese sõnaga - kättemaksuga. Ainult sel moel võiks ta tekitada oma endisele armastajale tõelist valu. Medea motiivid - inimene teisest maailmast, pooljumalad ei ole meile täielikult teada, mis tähendab, et saladus jääb lõpuni, ei lase vaatajalt viimast raami minna.

Video:

Filmi tsitaadid:

1. „Me liikusime kohalt, Maria kuulas muusikat magnetofonil. Ta laulis koos Beatlesiga. "

2. "Nii loodud - hea ilma käedeta, kuid paha, kuid kõigi kunst on targem"

Vaadake videot: Donald Trump Calls Madea (November 2019).

Loading...