Lugu ühest meistriteostest: "Veenuse sünd" Botticelli poolt

Krunt
Müütis toimusid sündmused kiiresti. Titaanide isa, Uraan, kastreeriti tema abikaasa Gaia, kes oli abikaasa petmisest väsinud, taotlusel. Ja kuidas ta ei saanud muutuda, kui mütoloogia järgi oli Uranuse üks peamisi omadusi selle lõputu viljakus. Niisiis, tema poeg Kronos, kes ei suutnud oma ema kannatusi rahulikult vaadata, võrgutas super-jumala. Uranus Kronose genitaalid visati merre kasutu. Kuid sama lõpmatu viljakus tõi kaasa asjaolu, et isegi maapinnale või vette langevad verepisarad olid piisavad uute olendite sünniks - nümfidest jumalannadeni. Kõige ilusam looming oli Aphrodite.

"Veenuse sünd". (wikipedia.org)

Jumalanna tekkis merevaht. Alasti ja koorega (emase emaka sümbol) ujus ta kaldale ja läks maale. Kui Aphrodite astus, kasvasid rohud ja lilled: roos (armastuse ja selle põhjustatud kannatuste sümbol), rukkilille ja mürt (viljakuse sümbolid), daisy (süütuse ja puhtuse sümbol), anemone (traagilise armastuse sümbol, mille tass peab olema purjus jumalanna poolt maa peal) ), oranž (igavese elu sümbol).

"Kevad". (wikipedia.org)

Lääne-kevadise tuule Zephyr jumal suunab koorega oma hinge ja tema abikaasa Flora, lillede jumalanna. Nende ühendus sümboliseerib vaimse ja kehalise armastuse ühtsust.
Scarlet mantle kui jumaliku jõu märgiks, millel on ilu üle maailma, kujutab Ora Blossoming, üks Zeusi ja Themis tütred. Ta järgis korraldust looduses ja seetõttu peab ta alati Venusiga kaasas olema.
Kontekst
See on ilmselt esimene alasti naise pildi maalimise ajaloos väljaspool algse patu konteksti. Botticelli jagas Florentiini neoplatonistide ideid, kes toetasid iidse tarkuse ja kristliku moraali sünteesi. Seepärast oli Sixtuse kabeli maalinud ja Neitsi Maarja tsükli (“Madonna ja laps”, “Madonna Magnificat” ja “Madonna koos raamatuga”) isikule täiesti normaalne töötada paganliku lugu ja isegi alasti kallal. Vana jumalanna muutub kristliku ilmutuse allegoriks, mille kaudu hinge päästetakse.

Piero di Cosimo. Simonetta Vespucci portree kuni 1520. aastani. (Wikipedia.org)

Ei ole teada, kes pani Botticelli. Kõige tavalisema versiooni kohaselt oli see Simonetta Vespucci - armastatud Giuliano Medici. Tema laulu ilu, rikkalik ja võimas maailm otsis tema kasuks. Simonetta suri 23-ndal tarbimisest, kuid tänu Botticellile, kes kordas oma nägu pildist pildile ja oma elu jooksul ning pärast tema surma sai Simonetta florentiinse renessansi "näost".
Kunstniku saatus
Botticelli oli tema kaaslaste sõnul kummaline mees. Ta ei jälitanud rikkust, ta elas oma fantaasiate ja piltide maailmas. Tal polnud perekonda, polnud kodus. Aga lõuendil oli ilu, mis oli kunstnikule rohkem kui piisav. Ta muutis elu kunstiks ja kunst sai temale elu.

Sandro Botticelli. (wikipedia.org)

Medici, kuulsate kunstivahetajate Botticelli patroon. Kunstniku kuulsus levis kiiresti oma emakeelest Firenzest. Isegi paavst Sixtus IV, kes otsustas maalida kabel oma Rooma lossi, valis isiklikult Botticelli töö juhtimiseks.
Kaasaegsed meeldisid liini meloodilisusele, rütmile ja väikseimate nüansside harmoonilisele kombinatsioonile. Klassikaliste teemade valimisel keeldub Botticelli kanoonilistest kompositsioonidest ja “juhib” ise.
15. sajandi viimasel kümnendil kannatas kunstnik mitmeid rikkeid. Selle põhjuseks oli mitu põhjust, nagu tavaliselt. Kunstniku väed õõnestasid jalgade haigust. Kunsti mood on muutunud. Peale selle mängis Botticelli tema vastu Girolamo Savonarola, kes oli üleskutse loobuda sureliku elu võlusid, ettekirjutustest. Päriliku munki süüdistus, süüdi tunnustamine ja kaalul põletamine murdis mingil määral maalija vaimu.
Botticelli suri Firenze 66. eluaastal, kus tema tuhk on nüüd kõigi pühakute kiriku kalmistul.

Loading...

Populaarsed Kategooriad